photo by Bernard Martinez
Astrig Siranossian
« Premier Prix et plusieurs fois Prix Spécial du concours international K. Penderecki, Astrig Siranossian se produit en soliste avec de grands orchestres. Invitée régulièrement par Daniel Barenboim, ses partenaires sur scène ne sont pas moins que Simon Rattle, Martha Argerich, Yo-Yo Ma, Kirill Gernstein, Elena Bashkirova, Emmanuel Pahud..
Régulièrement invitée sur les chaînes de télévision (TF1, France 2, France 5, CultureBox TV, BR Kultur..), ses enregistrements sont salués unanimement par la presse.
En mai 2022, Astrig fait ses débuts au Gewandhaus de Leipzig avec le Concerto n°2 en Mi mineur de Popper. En octobre 2022 sort son album Duo-Solo, rencontre entre mélodies et danses populaires et répertoire savant faisant dialoguer le violoncelle et la voix.
Chouchane Siranossian
« Chouchane Siranossian, est aujourd’hui une des plus grandes virtuoses sur la scène baroque internationale, en solo, ainsi qu’aux côtés de nombreux orchestres prestigieux. Sa maîtrise de l’instrument, nourrie de ses recherches musicologiques et de son parcours exemplaire, ont fait d’elle une musicienne très recherchée et d’une grande singularité.
Au cours de la saison 2022/23, Chouchane Siranossian fait ses débuts au Wigmore Hall de Londres et au Brucknerhaus de Linz. Elle est en tournée avec le Stuttgarter Kammerorchester et Combattimento et donne des concerts avec, entre autres, le Beethoven Orchester Bonn, le Dortmunder Philharmoniker, le Prague Philharmonia, la Cappella Mediterranea et l’Orchestre de l’Opéra national de Lorraine. En outre, elle se produit à plusieurs reprises avec le Venice Baroque Orchestra ainsi qu’avec son programme « Bach before Bach », enregistré chez le Label Alpha Classics, qui a reçu le Diapason d’Or et un Pizzicato Supersonic.
Sandrine Sarroche
« Sandrine Sarroche est humoriste.
Elle tient depuis septembre une chronique humoristique dans l’émission C à vous sur France 5 et dans la matinale sur RTL.
Elle assurait précédemment une chronique d’actualité politique (la Super Semaine de Sandrine Sarroche) sur Paris Premiere.
Sandrine Sarroche est originaire de Toulon où elle suit dès l’enfance des cours de piano et de chant lyrique au conservatoire.
Baptiste-Florian Marle-Ouvrard
« Baptiste-Florian Marle-Ouvrard est un organiste français, défendant un répertoire éclectique tout en consacrant une part importante de sa pratique à l’art de l’improvisation.
Après de brillantes études au Conservatoire de Paris (CNSMDP), où il a reçu notamment l’enseignement d’Olivier Latry, Michel Bouvard, Thierry Escaich, Philippe Lefebvre, Pierre Pincemaille, Jean-François Zygel et François-Xavier Roth, il est lauréat de nombreux concours internationaux : premier prix et prix du public du Concours international d’improvisation de Leipzig (2009), premier prix et prix du public du Concours international d’improvisation de Luxembourg (2011), lauréat du Concours M. Tariverdiev à Kaliningrad (Russie, 2011), deuxième prix ex-æquo et prix du public du Grand Prix d’improvisation de Chartres (2012) et prix Clarence Snyder du Concours international de Longwood Gardens (États-Unis, 2013).
Nathanaël Gouin
« Paru en septembre 2020, son deuxième disque récital « Bizet sans Paroles » (Mirare) est encensé par la critique et se voit récompensé d’un Diapason d’or alors que le Monde y voit « la confirmation d’un magnifique musicien » et « une indéniable réussite ». Le premier album de Nathanaël Gouin, Liszt Macabre, paru en 2017 avait déjà suscité des réactions enthousiastes des critiques. Incontestablement, Nathanaël Gouin figure comme l’une des voix les plus originales ayant émergé sur la scène musicale de ces dernières années.
Nathanaël Gouin est devenu un soliste recherché, se produisant en Europe, Asie, ou encore aux États-Unis. Il est invité dans des salles prestigieuses telles que la grande Salle Pierre Boulez de la Philharmonie de Paris et la Cité de la musique à Paris, Bozar et la Salle Flagey à Bruxelles, sans oublier des festivals tels que ceux de La Roque d’Anthéron, de Radio France Montpellier, ou encore Les Folles Journées de Nantes Tokyo Varsovie ou Ekaterinbourg, ainsi que la Salle Bourgie de Montréal.
Emmanuel Rossfelder
Parcourant les scènes internationales, Emmanuel Rossfelder est devenu dès son plus jeune âge, un des plus brillants guitaristes. Il remporte pour la première fois une prestigieuse « victoire de la musique », jamais décerné auparavant pour un guitariste, ce qui le propulse dans une carrière mondiale.
Il enregistre les grands classiques du répertoire mais également des créations.
Plus d’informations ici :
www.emmanuelrossfelder.net
photo by Thibault Stipal
Jean-François Zygel
Pianiste et compositeur, Jean-François Zygel est un virtuose reconnu de l’improvisation, cet art de l’invention et de l’instant.
Son éclectisme et sa curiosité le mènent à partager régulièrement la scène avec des artistes de tous horizons : Gabriela Montero, Chilly Gonzales, Didier Lockwood, Bobby McFerrin, Michel Portal, Ibrahim Maalouf, Abd Al Malik, Médéric Collignon, Bruno Fontaine, André Manoukian, Jacky Terrasson, Raphaëlle Boitel, Dan Tepfer, Thomas Enhco, Sly Johnson, Kaori Ito…
photo by Antoine Jaussaud
André Manoukian
Né en 1957 à Lyon de parents arméniens, André se passionne pour le piano dès l’âge de 6 ans. D’abord étudiant en médecine, il part étudier la musique à la Berklee School of Music de Boston. À son retour en France, il fonde le groupe Horn Stuff. En 1983, il découvre la chanteuse Liane Foly pour laquelle il crée les premiers succès (Au fur et à mesure, Doucement), puis collabore avec Charles Aznavour, Gilbert Bécaud, Diane Dufresne, Nicole Croisille, Natacha Atlas, Janet Jackson, Camille Bazbaz et Malia.
André est bien connu du grand public pour sa participation, en tant que juré de la Nouvelle Star (M6), exprimant avec bonheur une personnalité « poète » et « philosophe psychoérotico-cosmique.
photo by Mylène Haas
Orchestre Symphonique Victor Hugo
« L’Orchestre Victor Hugo se définit comme un collectif de musiciens au service du public et de la musique. Profondément impliqué dans la vie sociale de sa région, il en est aussi un ambassadeur actif, que ce soit à la Philharmonie de Paris où il a été invité plusieurs fois, ou dans des festivals comme la Folle journée de Nantes, les Eurockéennes, FestiNeuch, le Festival des Forêts, Le Festival des Nuits Romantiques, le Festival Berlioz… Il tend la main à tous les publics, en particulier les enfants et les adolescents, avec des projets artistiques spécialement conçus pour eux et en leur ouvrant les portes du plateau, des répétitions, en jouant dans les bibliothèques, les préaux d’écoles, les hangars d’usine… Il crée régulièrement des spectacles pour le jeune public et lance en 2018 Rendez-vous conte, la première saison participative consacrée aux contes musicaux.
« L’Orchestre Victor Hugo fait partie des orchestres français les plus imaginatifs en matière discographique avec environ deux publications par an, qui ont reçu de nombreuses distinctions (The Gramophone Editor’s Choice, Choix de France Musique, Diamant d’Opéra Magazine, 2 Chocs de Classica, Clef d’or ResMusica, 5 Diapason, 4F de Télérama, Coups de Cœur de l’Académie Charles Cros…). »
photo by Mathieu Ferrié
Castel Artès
« Créée en 2021, elle pour but de faire rayonner la culture et le patrimoine au travers de la musique, la danse classique et les évènements incluant la pédagogie artistique, encadrée par des professionnels internationaux.
Ses fondateurs et directeurs artistiques, Vincent Chaillet et Edwin Crossley-Mercer, ont a cœur de partager leurs talents avec les habitants de la ville de Mirepoix tout en reliant le Château de Terride au cœur de la ville. Par le biais de concerts, de spectacles, de visites patrimoniales ainsi que par la pédagogie de l’académie, ils s’inscrivent désormais dans le paysage culturel mirapicien. »
Source : Festival Castel Artès
www.castelartes.com
L’Orchestre du Printemps
« Fondé par Avril Muller en 2022 dans le cadre de l’Association La Maison des Mélodies, l’Orchestre du Printemps est un orchestre symphonique qui regroupe 30 jeunes musiciens entre 20 et 25 ans, issus des différents Conservatoires Nationaux d’Europe (France, Belgique, Suisse, Allemagne…)
L’objectif de l’orchestre est de rendre la musique classique accessible à tous tout en donnant l’occasion à de jeunes professionnels de se produire en concert. L’Orchestre du Printemps a donné depuis 2022 plus de 40 concerts de musique symphonique et classique en milieu rural. »
